Przed otwarciem wystawy w ramach EXPO 2025 w japońskiej Osace oglądamy sesję najnowszej kolekcji Joanny Hawrot, „Wearable Art – Unseen Threads”. Za obiektywem stanęła Zuza Krajewska.
Tkaninę traktuje jak płótno, codzienne życie jak scenę. Joanna Hawrot zakładając autorską markę, postawiła sobie cel za wyjście poza funkcjonalność ubrania i utarte kody kulturowe. Pragnęła eksplorować to, co powstaje na styku mody i sztuki, ale też współczesnego ubrania i tradycyjnego stroju. Tworząc regularne kolekcje ubrań, których konstrukcja wychodziła od japońskiego kimona, Hawrot przez lata stwarzała platformę do współpracy z wyjątkowymi artystkami i artystami wizualnymi, jak Aleksandra Waliszewska, Maurycy Gomulicki, czy Angelika Markul.
Na potrzeby kolekcji „Wearable Art – Unseen Threads” Joanna Hawrot stworzyła autorską tkaninę
Tym razem pod hasłem „Wearable Art – Unseen Threads” wzór materiału stworzyła jednak sama, składając hołd prekursorom tkaniny artystycznej, wizjonerom i niezwykłym osobowościom – Magdalenie Abakanowicz i Wojciechowi Sadleyowi. Zaprojektowała z niej na wskroś współczesne sylwetki, które już 31 maja zostaną zaprezentowane w formie instalacji w Daimaru Shinsaibashi w Osace, centrum handlowym słynącym ze sprzedaży kimon. Wystawę „Joanna Hawrot: Wearable Art – Unseen Threads” będzie można oglądać do 24 czerwca. Tymczasem przedpremierowo oglądamy sesję zrealizowaną w Warszawie przez Zuzę Krajewską.
Wystawę „Joanna Hawrot: Wearable Art – Unseen Threads” można oglądać od 31 maja do 24 czerwca w Daimaru Shinsaibashi w Osace.
Zaloguj się, aby zostawić komentarz.